Ansamblul de muzică veche Abaris (București)
Ora: 17.00
Locația: Biserica Fortificată Codlea
Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile
Ansamblul de muzică veche Abaris (București)
Irina Nanushi – vioară
Gloria Chiciudean – vioară
Mihai Todoran– violă
David Soporan – violoncel
Soliști invitați:
Vivianne Caragea – traverso
Matei Tudose – contratenor
Maria Petrescu – oboi
Sergio Flores – clavecin
Ansamblul Abaris s-a constituit în anul 2020 și include în componența sa tineri muzicieni – interpreți la vioară baroc, violă baroc, viola da gamba, violoncel baroc, 2 lăute, clavecin, flaut traverso, oboi, un contratenor și soprană. Pe parcursul acestei perioade, acești interpreți au acumulat cunoștințe stilistice speciale și o bogată experiență pe podiumul de concert. Ei își propun să aducă în viața de concert opere muzicale din tezaurul muzicii barocului, să le redea în lumina normelor de interpretare specifice perioadei secolelor XVII – XVIII, să regăsească și să transmită expresivitatea intensă, proprie acestor creații. Numele “Abaris” al formației are legătură cu un erou civilizator din mitologia Greciei antice. Provenind din Nordul îndepărtat, el călătorește în zbor pe o săgeată din aur, dăruită de zeul Apollo, pentru a ajuta oamenii de pe întinsul Elladei. Abaris este titlul și eroul principal al ultimei creații de operă a lui Jean – Philippe Rameau.
Formația de muzică veche “ABARIS” are în componența sa interpreți excepționali care concertează cu succes pe scenele din România și cele internaționale, dăruindu-le audiențelor de categorii și vârste diferite concerte de înaltă ținută artistică. Această formație susține în Stagiunea de Muzică Barocă ABARIS o serie de concerte lunare de muzică barocă, unde publicul bucureștean se delectează cu repertorii vocal-instrumentale din operele compozitorilor reprezentativi ai barocului italian, francez, britanic și german. În această stagiune se organizează și evenimente care vizează dezvoltarea și promovarea genului muzical cameral, prin aducerea în fața publicului bucureștean, în fiecare lună, a unor formații camerale de renume din România și din spațiul internațional, care interpretează repertorii ce includ toate genurile și stilurile muzicii universale.
Vivianne Caragea – Flaut traversier
Născută în 1995 la Buzău, și-a început parcursul muzical în România, iar dorința de aprofundare artistică a purtat-o către München, Viena și Berna, stabilindu-se ulterior la Basel, Elveția.
Este absolventă a programelor de Master Performance și Master Pedagogy la prestigioasa instituție de muzică veche Schola Cantorum Basiliensis, unde a studiat flautul traversier sub îndrumarea profesorului Marc Hantaï. Anterior, a obținut diploma de licență la Hochschule der Künste Bern, dedicându-se flautului modern, muzicii contemporane și improvizației.
Activitatea sa concertistică i-a adus recunoaștere internațională, evoluând în recitaluri și festivaluri din întreaga Europă. A colaborat cu ansambluri apreciate precum Capricornus Consort, Les Passions de l’Ame și MA Festival Orchester, experiențe care i-au consolidat identitatea artistică în domeniul muzicii vechi. De asemenea, a concertat de două ori ca solistă alături de Konsi Jugendorchester Bern.
Este fondatoarea Zilelor Muzicii Vechi București, o platformă dedicată promovării interpretării istorice informate în România. În calitate de director artistic, explorează profunzimea repertoriului vechi și evidențiază relevanța practicii istorice în context contemporan. Un aspect esențial al festivalului îl reprezintă educația noilor generații în arta muzicii vechi, direcție pe care își propune să o dezvolte și să o susțină activ pentru tinerii muzicieni din România.
În 2025, a fost invitată ca profesor la Coped Flute Summer Camp din Cluj-Napoca, confirmând implicarea sa activă în formarea noii generații de muzicieni prin predarea flautului traverso.
În Elveția, țara în care s-a stabilit, este fondatoarea proiectului Grellingerstrasse Hauskonzert, unde organizează lunar concerte de muzică veche ce se bucură de un real succes și contribuie la apropierea publicului de repertoriul istoric într-un cadru intim și autentic.
Cu un profil artistic complex și o viziune pedagogică inovatoare, Vivianne Caragea contribuie activ la îmbogățirea și reînnoirea scenei muzicii vechi, promovând un dialog viu între tradiție, cercetare și expresia artistică contemporană.
Matei Tudose – contratenor
Tânăr artist, în vârstă de 25 de ani, Matei Tudose este masterand la Universitatea Națională de Muzică din București, la clasa de canto a prof. dr. Silvia Voinea.
Deși specializat în canto clasic, Matei explorează o paletă largă de genuri muzicale, de la romanțe la musical. Printre realizările sale notabile se numără câștigarea Premiului Ioana Radu la Festivalul „Crizantema de Aur” (2018) și obținerea Trofeului Concursului „Paul Constantinescu” (2023).
De-a lungul parcursului său artistic, a interpretat roluri din repertoriul universal de operă pe scene prestigioase din țară și din străinătate: Opera Națională București („Povestirile lui Hoffmann” de J. Offenbach), Opera Brașov („Liliacul” de J. Strauss – fiul), Teatrul Național „Nae Leonard” Galați („Liliacul” de J. Strauss – fiul), Opera Comică pentru Copii din București („Hansel și Gretel” de E. Humperdinck), Opera Stara Zagora („Faust” de Ch. Gounod).
Un pasionat interpret al muzicii baroce, Matei susține recitaluri alături de Formația de Muzică Veche Abaris, în cadrul evenimentelor organizate la Palatul Suțu din București.
Maria Petrescu – oboaie istorice
Maria Petrescu este specializată în interpretarea muzicii pe instrumente istorice. După încheierea studiilor de licență și master la Universitatea Națională de Muzică din București, specializarea oboi modern, Maria a susținut o intensă activitate concertistică în țară și în străinătate, axându-se în principal pe interpretarea muzicii baroce. Începând cu 2013 a studiat oboi baroc, clasic și romantic la Conservatoarele din Amsterdam și din Bruxelles, la clasele profesorilor Alfredo Bernardini și Marcel Ponseele. În Olanda și Belgia a continuat să concerteze și să înregistreze alături de ansambluri și orchestre de instrumente istorice, precum Il Gardellino, Ensemble Zefiro, Silete Venti, BachPlus și Bach Orchestra and Choir of the Netherlands. În 2014 a obținut titlul de Doctor în muzică la Universitatea Națională de Muzică din București, cu o teză de doctorat ce analizează elementele retorice în ariile lui Bach. Maria Petrescu susține în paralel o intensă activitate pedagogică, fiind profesor de oboi la Colegiul național de muzică „George Enescu” din București (2009 – 2013) și susținând cursuri particulare de oboi, flaut drept și educație muzicală. În prezent este profesoară de muzică la Liceul Teoretic Waldorf din București.
Activitatea interpretativă a Mariei Petrescu se adresează publicului de toate vârstele. A susținut mini-concerte educative la grădinițe și școli, prin intermediul fundației MEMO Stichting din Amsterdam. Alături de colegii săi din Sectio Aurea, ansamblu în cadrul căruia este membru fondator, Maria aduce publicului larg muzica veche interpretată pe instrumente istorice în biserici și case de cultură din orașe transilvănene. Este membră a Orchestrei Baroce a Festivalului de Muzică Veche din Miercurea Ciuc și cântă regulat în ansamblul Musica Ricercata și Orchestra Barocă din Cluj. La București, a fondat ansamblul Les Mosaïque și concertează, ca muzician invitat, alături de ansamblul de muzică veche Abaris. Este co-organizator al Zilelor Muzicii Vechi București, festival ce își propune să redescopere patrimoniul sonor al secolelor trecute și să-l aducă publicului de astăzi într-o formă proaspătă, accesibilă și captivantă pentru toate vârstele.
Sergio Flores – Clavecin
Născut în 1996, în Mexic, Sergio Flores a început studiul clavecinului la vârsta de șapte ani, sub îndrumarea Normei García. La numai 17 ani, a fost admis la prestigioasa Schola Cantorum Basiliensis (SCB), unde a urmat studiile de licență în interpretare la clavecin. În 2022, și-a finalizat cel de-al doilea program de masterat în cadrul aceleiași instituții, sub îndrumarea profesorului Francesco Corti. Formarea sa artistică a fost îmbogățită și prin studiile realizate alături de muzicienii de renume Andrea Marcon și Pierre Hantaï.
Talentul și rafinamentul său muzical l-au condus în semifinalele și finalele unor importante concursuri internaționale de clavecin, printre care MA Competition (2018), Milano Competition (2021) și Paola Bernardi Competition (2021).
În calitate de muzician de cameră și continuist, a concertat extensiv în întreaga Europă și colaborează în mod regulat cu artiști de renume internațional, precum Maurice Steger. În ultimele stagiuni, a apărut și alături de Bochumer Philharmonie și a susținut concerte ca solist împreună cu Gstaad Orchestra.
Pe lângă activitatea concertistică, pedagogia și conducerea muzicală ocupă un loc central în viața sa artistică. Este profesor de improvizație la Facultad de Música și dirijor al Frauenchor Grenzach-Wyhlen. De asemenea, este organist principal la Martinskirche Riehen, unde contribuie activ la viața muzicală a bisericii.
Un proiect artistic deosebit de important este Flores de Musica, duo-ul de clavecin fondat împreună cu sora sa, Mélanie Flores. Ansamblul s-a remarcat prin transcripțiile și aranjamentele sale imaginative pentru două clavecine, oferind perspective noi asupra repertoriului orchestral prin universul sonor unic al instrumentelor istorice cu claviatură. Duo-ul a concertat recent în cadrul renumitei serii de concerte CIS.
În timpul studiilor, a dezvoltat o profundă fascinație pentru opera barocă, în special pentru arta acompaniamentului și a ghidării cântăreților din cadrul grupului continuo. Acest domeniu a devenit de atunci unul dintre elementele definitorii ale personalității sale muzicale, reunind improvizația, sensibilitatea retorică și expresivitatea dramatică.
Caracterizată prin curiozitate artistică, versatilitate și dedicare, evoluția sa muzicală continuă să creeze punți între interpretare, pedagogie, dirijat și practica interpretării istorice, cu o remarcabilă profunzime și autenticitate.
Programul concertului:
1. Johann Christoph Friedrich Bach – Sinfonia în re minor WFV I/3
Allegro/Andante amoroso/Allegro assai
2. Nicola Porpora – Aria ”Lusingato dalla speme” din opera Polifemo
Solist: Matei Tudose (contratenor) & Maria Petrescu (oboi)
3. Carl Philipp Emanuel Bach – Concert în re minor pentru clavecin H 247; Wq 23
Allegro/Poco Andante/Allegro assai
Solist:Sergio Flores(clavecin)
4. Nicola Porpora – Aria ”Alto Giove” din opera Polifemo
Solist: Matei Tudose (contratenor)
5. Johann Christian Bach – Cvintet în Re Major op. 11/6
pentru traverso, oboi, vioară, violoncel și clavecin obbligato
Allegro/Andantino/Allegro assai
6. Leonardo Vinci – Aria ”Vo solcando un mar crudele” din opera Artaxerxes
Solist: Matei Tudose (contratenor)
7. Johann Sebastian Bach – Suita orchestrală nr.2 în si minor BWV 1067
Overture/Rondeau/Sarabande/Bouree/Polonaise/Menuet/Badinerie
